Citat av Ville:

“Linde and Gas are too fat to be goths. The fat vampires, that´s what I call them.”

“Those same three accords, I´m trying to rip off Wicked Game, over and over again. That´s our mission.”

“Music, it´s an obsession I have. Cars, McDonalds and art in general. McDonalds is art, but McDonalds is also murder.”

“If  I  am to maintain my status as being a legend I have to die when I´m 27.  So let´s see what happens.”

“If you get an award which is presented by Iggy Pop, then it´s really cool. But otherwise I don´t really care.”

“I hate being intellectual, you know. That´s not a part of… Rock´n Roll.”

“I started playing the bass but… it never happened. I thought that… eventually  it would come, you know, naturally…  That some big blood and fire will just come out of my mouth… It never happened.”

“Actually it´s easier to work with sequencers. They don´t sweat and stink like you and Zoltan and fit into a smaller box, haha. You are sooo easy to replace.”

 

Sagt om HIM:

“HIM är ingen grupp… det är en livsstil.”

“Självmorspropagana med kommersiell kvalitet på musiken.”

“Finska rockarna H.I.M. har tagit de Europeiska topplistorna med storm, med 1:a platsen i Tyskland som största merit. (…) Ett band väl värt att utforska, och när du gjort det är du garanterat fast för livet.”

 

Ville om Deep Shadows and Brilliant Highlights

Salt In Our Wounds
Det här är avsiktligt den första låten på albumet, så att början av det bara skulle vara lite lekfull, säger Ville Valo. Det finns loopar och andra saker i den som är till för att folk ska tänka “va fan håller dom här killarna på med”. För mig är det här albumets Neil Young låt.
Jag har aldrig strött salt i ett sår, men när vi var små gjorde vi pilar med papper på. Vi doppade pilarna i saltvatten och kastade dom i häcken på folk. Det måste ha gjort ont.
Men jag har bränt mig själv med en cigarett. För några år sen tävlade jag och Linde i det. Efter några whisky känner man inget. Men fysisk smärta kan jämföras med hur det är att såra någon känslomässigt.

Heartache Every Moment
På Ruisrock mumlade jag något om att det här är det bästa HIM har gjort. Låten innehåller allt det som hör till HIM:s sound. Personligen gillar jag den här låten väldigt mycket. Den har lite av Bon Jovi och texten har lite, inte alltför seriös, goth i sig. Det är stark melodi, piano, och både hårdare och lite svagare gitarrer.
Bon Jovi soundet består av Bon Jovi och Desmond Child, vilket är en kraftfull kombination. Bon Jovi förtjänar inte sitt dåliga rykte. Folk är bara avundsjuka på dem. Bon Jovi har berört en massa olika människor och det är det som betyder något. All konst är usel och genial på samma gång. Bon Jovi är också bra på det sättet att det passar varje situation. I vårat band gillar alla Bon Jovi. Det är lätt att lyssna och får dig på bra humör, och det är vad bra musik handlar om.

Lose You Tonight
Den här låten är den som förändrades mest under inspelningen. Först var det en kyrklig voodoo låt, men det gjorde vi om totalt. Rättfram och vass rock. Mitt personliga förhållande till den här låten är ganska öppet. Det sägs att den är som tidiga Bon Jovi. Det är sant att man alltid förlorar när man är för öppen. Det här handlar kanske mer om att förlora sina vänner på grund av all publicitet. När man alltid är borta glömmer man och förlorar vänner. Det kan lätt bli så om man inte kommer ihåg att man inte är jordens medelpunkt.

In Joy and Sorrow
Vår version av Guns and Roses´ Sweet Child Of Mine. Halvlugn ballad och en av de sista låtarna som spelades in till albumet. Jag gillar dess enkelhet och den självironi som finns i den. Egentligen så handlar hela albumet om samma grej. Som när man märker att man helt enkelt gillar människor och det spelar ingen roll om man mår bra eller dåligt av dem. Även om man är asförbannad måste man bara stanna hos dom människorna.
Jag känner inte att jag måste vara sympatisk, sentimental och trevlig. Folk förväntar sig något helt annat, att bli förbannade. Men mina föräldrar har uppfostrat mig till en ganska artig ung man och jag har fått många nya vänner under våran turne. Tack gode gud att man kan bara vara och prata med sina vänner. Det är så fritt, man behöver inte tänka på varenda ord man säger.
Och även om jag är artig tänker jag inte titulera dig. Jag titulerar inte någon. Det är till för äldre människor. Jag blir artig mot gamla människor när dom börjar behandla ungdomar med respekt. Gamla människor är bittra och klagar på allt. Jag förstår att gamla inte kan göra vissa saker, men det är fel att skylla allt på oss. Jag har träffat tolvåringar som är smartare än Finlands krigsveteraner.

Pretending
Vår första singel, men vi skulle själva aldrig ha valt den här som singel. Visst, det är en sommarlåt och den har en viss mjukhet som jag gillar. Och jag tycker verkligen om texten till den här låten. Om Charles Baudelaire skulle försöka skriva som Remu, skulle det bli så här. Känslan är både ljus och djup på samma gång. Det är coolt att märka att våra fans har gillar den här låten även om den inte betyder så mycket för mig. Det här är existentiell spekulation i pop format.
Jag har läst Baudelaire, men nu försöker jag bara vara mer intelligent än jag är egentligen. Jag tror att sanningen är sånt som folk pratar om. Det ger mer för intellektet att gå till nåt ställe och prata med folk än att läsa poesi. I mina texter skriver jag om exakt samma saker som folk har diskuterat i århundraden. Kärlek, hat, sorg, döden, ja bla bla bla. Det som spelar roll är hur man skriver om det. Dom som tycker att Baudelaire är bra nu förstår inte hur det var då. Idag är allt annorlunda. Man kan säga nåt enkelt, som: “Jack, jag är förbannad”, och det är lika viktigt som poetiska uttryck. Det är samma sak med det här albumet, känsla är mer viktigt än hur du visar den.

Close To the Flame
Den här låten är lite lik Gone With The Sin. En ganska enkel ballad. Gone With The Sin handlade om goth. Och folk gillade det väldigt mycket. Jag gillar den här låten mycket för att den är en perfekt julsång. Den är rak och ärlig. “Flame” betyder inte nödvändigtvis kärlek. Det betyder mer att människor har många möjligheter att öppna ögonen. Men de flesta människor vill inte det. Det är inget fel med det, men elden finns där. Den existerar. Förstår du vad jag menar? Allt finns, här och nu, om du vill att det ska göra det.
Så är det bättre att kasta sig i elden än att stanna utanför? Själv tycker jag det är trevligt att värma sig vid elden. Det handlar om att förstå att elden existerar. Den finns inom varje människa för alltid. Den lämnar dig aldrig nånstans. Vissa anser att det är gud, andra att det är kärlek. Det är en sån där abstrakt sak som bara finns där. Den här låten är vår version av Always Look On The Bright Side Of Life, fast med lite finsk humor.
Under de senaste dagarna har jag blivit lite mer hippie. Just nu är min stora passion att försöka förstå människor. Skönheten ligger i att alla kan vara precis som dom är. Att bli fixerad vid mode är onödigt, det tar för mycket energi.

Please Don´t Let It Go
Från början var det här en enkel “Stooges” låt, men jag gjorde en akustisk version av den och alla som var involverade i skivan gillade båda versioner så mycket så vi försökte att göra en mix av båda. Så låten börjar lite lugnt och växer hela tiden. Den här låten bygger på samma idé som Lose You Tonight. Det är lättare att ge upp än att kämpa för att vara den man verkligen är. Det finns lycka i den här låten även om den inte är så värst positiv. Ingen sommarlåt. Men det finns hopp och rekreation i den.

Beautiful
Från början var det en rocklåt som vi gjorde om eftersom det inte funkade. I den här använde vi demo sång, första tagningen. Allt som allt en väldigt enkel låt. Vi har lyssnat mycket på John Frusiantes solo album och kom på att vi skulle lägga in lite gitarrer och lite hemsk trummsakin i den. Låt oss göra lite trevlig icke-pop. Strukturen är inte heller det klassiska; riff, vers, refräng, solo.
Den här låten har enkel skönhet i sig. Precis som en burk kan vara väldigt vacker. När det är varmt och man har en burk kall öl i handen. Det kan vara vackrare än något annat. Det handlar om att uppskatta de vardagliga sakerna i livet.

Don´t Close Your Heart
Det är en bra Jefferson Airoplane känsla i den här låten som är blandad med 80-talets Bon Jovi. I grunden är det samma sak som Join Me, men texten är skriven från ett lite annat perspektiv. Men den här låten handlar också om att om något går fel så behöver man inte vältra sig i olyckan. Man kan be om hjälp och ha ett öppet hjärta. Allt handlar inte om det där jobbet eller den där pojk- eller flickvännen.

Love You Like I Do
Jag är verkligen stolt över den här eftersom jag mixade den och T.T. Oksala bara assisterade mig. Den är som Elvis i syra. Det låter som en full sjöman. Ett bra slut på albumet. Vi spelade in den i Petrax Studios i Hollola och jag sjöng in den mitt i natten, väldigt full och med en flaska Koskenkorva i handen. Dom andra väntade på mig, så jag var tvungen att sjunga fort. Enligt mig har den här låten bra “Rautavaara” i sig. (?)
Love You Like I Do är avsiktligt den sista låten på albumet, för att den är så annorlunda. Den är väldigt mörk och slutar med ljudet av kyrkklockor och regn. Vi ville ha lite Black Sabbath i det här albumet. Dom började med kyrkklockor och regn, och vi slutar med det. Det här är HIM:s hyllning av Black Sabbath´s album, som har betytt mycket för det här bandets existens.

 

Ville om Razorblade Romance

I Love You
Vi tänkte mycket på den här låten medan vi gjorde vårt första album, och vi gjorde en miljon versioner av den. Vi var tvugna att spela in den här låten på grund av titeln, då dom tre orden är början på varje tragedi. Ett bra intro till plattan; den är kort, tight, och den går rakt in i hjärtat. Och om någon hör Join Me In Death och tror att vi bara gör den där posera-i-våra-för-tighta-byxor-grejen, så bevisar det här att vi faktiskt har lite vitaliet.

Poison Girl
Den här låten handlar om en speciell tjej och hur man kan förstöra nånting vackert. Den handlar inte om hat, utan om att be om förlåtelse. Alla mina låtar handlar om riktiga förhållanden, det är inget påhittat med dem. Jag har aldrig gillat att bygga upp fantasivärldar. Texterna är som terapi för mig, så jag sparar lite pengar på det här. Eller faktiskt så tjänar jag lite.

Join Me in Death
Jag tror det här är en av dom mjukare spåren på albumet. Pianot är vackert, men den här låten kanske inte betyder så mycket för mig eftersom den inte är tagen ur verkliga livet. Det här är en gammal låt - den första demon spelades in i januari 98 - och jag är redan trött på den, det är bara samma sak om och om igen.

Right Here in My Arms
En gammal låt, som för tankarna tillbaka till 80-talet och Billy Idol. I videon skulle vi kunna ha några snygga tjejer som hängde med oss backstage. Jag ville få den känslan man hade när sista låten spelades på skoldansen och man ville vara nära den där speciella tjejen. Det var inte ofta jag kom särskilt nära. Så det här är min revansch. Jag är jävligt besatt av känslor…

Gone with the Sin
Det här är en av mina personliga favoriter, och det gäller antagligen dom andra killarna också. Den är inte så mycket HIM. Den är så ljus, och om man verkligen anstränger sig kan man hitta ett countrysound i den. Det är en väldigt enkel kärlekssång, men klichéerna är tvärtom mot det vanliga. Den är som en negativ version av allting.

Razorblade Kiss
Det här är en hyllning till Kiss och rock´n roll. Det är den enda låten utan en riktig melodi. Några tyska kritiker sa att min röst låter som den tidiga Ozzy i den här låten. Jag hade inte tänkt på det själv, och jag fick verkligen en klump i halsen när jag hörde alla positiva reaktioner. Kanske Ozzys ande steg ner i mig när jag sjöng den här låten i garaget.

Bury Me Deep Inside Your Heart
Depeche Mode möter Roxette. Ett 80-talssound som med 90-talets värme gjorts om till en rocklåt. Gitarrerna låter bra. Fan, jag hatar att prata om mina enga låtar. Dom handlar bara om kvinnor.

Heaven Tonight
Jag har en lite ovanlig syn på himlen. Vi är antagligen i himlen när vi åker flygplan. Det här är bara symbolik. Himlen är när något roligt händer. Det kan vara vad som helst, få ett ligg, dra upp en fisk, eller köpa en skiva. Små drömmar blir sanna hela tiden. Men i den här branchen finns ingen himmel, det finns inte ett ögonblick då jag kan säga att jag har allt. Det är det som gör det intressant.

Death is in Love with Us
Från början hette den här låten 666 Medley, för vi ville vara elaka på den här skivan också. Vi tyckte också ett tag att den här låten skulle vara första spåret på skivan. Den är snabb, kort, och mitt i prick, men inte mörk. Den säger: “Älskling, det är inte vårat fel om mannen med lien gillar oss, det betyder inte att allt är förgäves.” Det här är en goth hymn.

Resurrection
Om Bon Jovi hade haft gothsmink och gjort en video, så hade det här varit resultatet. Det är som känslan man får när man har sett en Kissvideo för första gången på tv. Man får en kick och sjunger med och svävar på moln ett tag.

One Last Time
Den här är annorlunda från dom andra låtarna. Idén var att det skulle vara trevligt att avsluta albumet med något lite gladare. Vi kommer antagligen aldrig att spela den här live. Vi bröt med HIM soundet för ett lite tag. Efter att ha lyssnat igenom allt på albumet och man kommer till den här låten, så lämnar den liksom framtiden öppen. Det är som, “va fan nu då?”.